Demi ainda não foi lançado nos EUA. Ele chega lá dia 14 (Aqui dia 13!!!-Faltam 3 Diassss) mas Demi liberou o audio (veja no post Especial: Lançamentos Musicais da Demi) das canções, e então as criticas começam a surgi. A Primeira critica do CD é da revista Billboard, a principal revista sobre música no mundo
Neste ponto, a história de sucesso de Demi Lovato é bem conhecida e não precisa ser mais dissecada. Em 2012, a cantora de 20 anos teve seu maior hit até agora com o simples “Give Your Heart a Break”, teve uma própria turnê de verão bem recebida para apoiar seu álbum de 2011, “Unbroken” e aumentou seu nível nacional por estar no painel de jurados do “The X Factor”; Lovato era uma estrela musical para aqueles que não sabiam detalhes de suas lutas pessoais anteriores, e muitos desses que sabiam viam a cantora como fonte de inspiração. Com a apreensão chegando para seu próximo álbum, os fãs do pop não se perguntavam se ele ia ser um sucesso, mas sim se iria ou não levar a cantora para um escalão superior do gênero, para um lugar reservado para vocalistas com um catálogo de hits e um magnetismo que os tornam empiricamente inevitáveis.
“Demi”, seu quarto álbum, poderia ter sido uma volta de vitória para Lovato, mas é muito mais do que um álbum pop simples projetado para produzir três singles. Pra ser claro, esse álbum contem músicas que dominariam os dias de verão, começando por Heart Attack, e chegando a primavera poderiamos ter: “Made In The USA”, “Really Don’t Care” e a incrível “Something That We’re Not”, todas essas encontram uma combinação perfeita que grudam na cabeça e diversão. Os fãs de “Skyscraper” podem se encontrar com as baladas: “In Case” e “Warrior”.
O mais impressionante, no entanto,é que “Demi” assume riscos. Alguns deles não funcionam muito bem – o exemplo mais gritante sendo os equivocados “Neon Lights” – mas é mais divertido ouvir Lovato cantando em canções como “Shouldn’t Come Back” e “Without The Love”, que existem em uma posição imóvel. A cantora tem um forte controle sobre suas habilidades como artista, mas ainda está longe escarificação na fórmula que funciona melhor para ela como artista, e é sem querer, colocando que a auto-descoberta em exibição aqui. “Demi” pode ou não pode lançar Lovato para um novo nível de estrelato, mas exige atenção para capturar totalmente a personalidade de um cantor em um momento fascinante em sua carreira. É um álbum imperfeito, mas é melhor assim.
Review Faixa a Faixa:
Heart Attack:
Meses depois de seu lançamento, as qualidades mais brilhantes do single tornaram-se ainda mais luminescente e o desempenho de Lovato ainda é aquele em que pode maravilhar. Apoiado pela parede crepitante de uma percussão e um violão, Lovato permite que ela floresça inteiramente sua personalidade para levar as músicas, sílabas, acentuação para o efeito adicionado no pré-refrão e cantando a bridge sem abandonar.
Made In The USA:
“Our love runs deep like a Chevy” é um jeito diferente de mostrar as emoções, e a frase de abertura (felizmente) é a única parte da música que se encaixa para “Star & Stripes”. Ao invés disso, Made In The USA é uma versão mais adulta para “Party In The USA” de Miley Cyrus. Com menções as costas oeste e leste, violão e um romance feroz.
Without The Love
O mais agradável tapa na cara do álbum – “Why are you singing me love songs/What good is a love song/What good is a love song… without the love?” – Está emparelhada com uma produção detalhada e luxuosa, com um destaque para as cordas que se infiltram nos versos. Lovato canta, alegremente, e ainda arranca uma tirada com Joe DiMaggio.
Neon Lights:
Lovato entra para a boate liricamente e sonoramente com uma música ao estilo David Guetta. Os resultados são misturados: os blinking synthesizers e os baixos mostram o poder inabalável da cantora. “Neon Lights” é uma boa música eletro-pop mas não consegue alcançar o poder de “We Found Love” da Rihanna.
Two Pieces:
Demi deixa a dançante ”Neon Lights” e pega uma guitarra de “Two Pieces”, um hino cinematográfico concebido para ser executado enquanto do você fica do lado de fora da casa de sua ex-namorada em um dia de chuva. Mais uma vez, Lovato utiliza as sutilezas dos versos mais calmos para coletar e armazenar energia vocal para o refrão vistoso.
Nightgale:
Este é o tipo de balada que Lovato faz parecer um lay-up: as notas teatrais estão no lugar, mas assim é a paciência, maturidade e atitude que estabelece a cantora de seus pop songs. “Nightingale” sobe quando Lovato é acompanhado por um coro de cantores de backup em seu trecho final, se ela pode aperfeiçoar esta canção ao vivo, esse final poderia tornar-se brilhante.
In Case:
Os detalhes das letras são uma reminiscência da música de Ne-Yo, “So Sick”: desperdício de alimentos na geladeira, fotos desbotadas em um bolso da calça, uma jaqueta suja resgatada por suas memórias. As pequenas pontadas de perda que se congelam em um todo triste fazem ”In Case” a canção mais melancólica do “Demi”.
Really Don't Care
Após o pesado golpe duplo de “Nightingale” e “In Case”, “Really Don’t Care” é um alívio flutuante, a música equivale a um copo de limonada fresca em um dia quente de verão, e uma única escolha óbvia: “Now if we meet up on the street, I won’t be running scared!/I’ll walk right up to you and put one finger in the air!” Lovato canta com sedução, antes de Cher Lloyd entrar para uma curiosa e breve parte.
Fire Stater
Não, não é um remake do Prodigy, mas uma peça pessoal bem escrita com uma batida divertida. Com um riff oscilante, bumbos indomáveis e uma virada de tambores durante o refrão final, ”Fire starter” permite que Lovato afunde os dentes em um pop rock de qualidade.
Something Thet We're Not
Lovato leva a melodia para um passeio e, em seguida, a solta, enchendo cada sílaba desta rápida canção com alegria pura. Tudo sobre a música funciona: o riff ensolarado da guitarra, as interjeições mimadas “Hey!”, a incredulidade da frase “You wanna be more than just friends!”, e, claro, a entrega envolvente e delirante de Lovato. Preparem-se para se divertir caso essa música for para as rádio.
Never Been Hurt
Qualquer coisa que venha depois de “Something That We’re Not” no álbum teria dificuldades em tentar atingir aquele ápice, enquanto “Never Been Hurt” serve como uma contrapartida para “Heart Attack” com seus componentes eletrônicos de auto-destruição, a faixa não se destaca entre as mais dançantes e superiores no álbum. Bem intencionada e amável, mas não se destaca.
Shoundn't Come Back
Depois de exibir sua voz pirotécnica em todo o álbum, Lovato (relativamente) a faz soar melancolicamente, sugere que a pessoa de quem ela mais sente falta, fique longe dela. Sua voz inevitavelmente incha durante o clímax, mas a decisão técnica para tratar o assunto da música tão timidamente quanto possível vale a pena, generosamente.
Warrior
A maior parte do “Demi” evita as lutas pessoais – e do triunfo de Lovato sobre elas – que ela colocou para fora em “Unbroken”, mas “Warrior” serve como uma continuação dentro do território de “Skyscraper”, desta vez com a cantora se declarando uma fênix, se reerguendo das cinzas públicas. “I’ve got shame, I’ve got scars, that I will never show/I’m a survivor, in more ways than you’ll know”, Lovato canta com um piano cheio de voleios e um violoncelo.
Tradução: Demi Lovato Brasil
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